Московская Рублёвка уже давно стала наименованием нарицательным, с длинным шлейфом давно сложившихся стереотипов и ассоциаций. Рублёво под Санкт-Петербургом не претендует на звание северной столицы миллиардеров и чиновников, но пытается предложить новые стандарты и ассоциации связанные с загородной жизнью среднего класса – чиновников, предпринимателей и купечества.
Писать об очередном девелоперском проекте вовсе не стоило. Тем более, что с точки зрения архитектуры проект сенсацией явно не станет. Тем не менее, повод оказался весьма веский выставка проектов художников монументалистов, открывшаяся в выставочном зале «Смольный».
Зал этот принадлежит Правительству Ленинградской области и известен тем, что проводить в нём могут мероприятия и конкурсы, совершенно разнообразные. От откровенного литературного китча (вроде конкурса поэтов 47 региона) и малохудожественного, шаблонного продукта энтузиастов народных промыслов, до выставок подлинно высоких образцов современной живописи, фотографии и скульптуры.
Именно это заставляет меня периодически проделывать не лёгкий путь от мест расположения цивилизации, в недалёкий вроде, но такой труднодоступный для городского неженки угол на улице Смольного, 3, при появлении почти каждой новой афиши. Ведь бывает, что по первому ощущению пустышка, а при детальном рассмотрении - весьма интересно.
Туда ходят 1 маршрутка и 1 автобус. На личном автомобиле соваться даже не пытайтесь! Как говорят наши американские супостаты: Remember about parking! Помните о парковке! Там она есть. Но ВСЕ места, ВСЕГДА заняты. Если у вас аллергия на общественный транспорт, болят ноги и много понтов – вызывайте такси. Дорого, (хоть и есть вполне доступные варианты, но я о них не скажу из вредности), зато ни какой головной боли и раздражения, которое у некоторых наступает уже при заходе на второй круг.
Выставка, которая привлекла моё внимание в этот раз, называется: «Выставка проектов памятников Андрею Рублёву».
Вот так ни больше, ни меньше!
Для начала пару слов о том кто такой А. Рублёв.
Как пишет Википедия:
«Андре́й Рублёв (около 1360[1] — 17 октября 1428[2], Москва) — наиболее известный и почитаемый мастер московской школы иконописи, книжной и монументальной живописи XV века. Канонизирован Русской православной церковью в лике преподобных.»
В том далёком XV веке в краях, сейчас населяемых нами, жили преимущественно католики и язычники. Ближайшая православная община была на территории Великого Новгорода, а большую часть активного периода творчества Рублёв провёл в Московской и Владимирской областях. Так что предположить его связь с пригородами Санкт-Петербурга можно только в память о другом великом Андрее – Тарковском.
Именно благодаря Андрею Тарковскому многие современники и знают о том, что был на Руси такой иконописец.
Когда жил, что писал, для каких храмов, в каком стиле, последователем какой школы был и был ли – вопросы, которые не стоит задавать собеседникам, если вы не желаете сделать им больно, а в глазах окружающих прослыть хвастливым чудаком.
Предварительно есть необходимость дать и ещё одно напоминание. Кто слышал о русском Куршевеле?
Russian Courchevel & Vsevolojsk – это одно и тоже. Речь, разумеется не столько о центре самого Всеволожска, сколько о различных посёлках вокруг него и во всём Всеволожском районе. Там дорогая земля, дорогие дома и многие бытовые вопросы решаются с размахом достойным продолжателей традиций купечества первой гильдии.
Один из жителей тех благословенных мест перед рождественским купанием растёр телеса бутылочкой Courvoisier. А когда вылез из проруби, и выпил оставшиеся грамм 30, послал водителя в Пулково, в Duty Free, заплатив ему 10000 р. в качестве сверхурочных.
В среде вот таких оригиналов и родилась идея ставшая поводом для выставки в зале «Смольный» и этого поста.
Девелопинг в наши дни дело рискованное. И дело уже не в том, что ждать продажи проекта можно очень долго. А в том, что есть реальный шанс попасть на бабки. Тут надо крутиться. И отсутствие фантазии, почти автоматически означает отсутствие прибыли, а то и долги в размере нескольких миллионов долларов.
Идеи, которые реализовывались до сих пор, редко выходили за рамки технологий и комфорта. И вот жители и строители посёлка Рублёво, во Всеволожском районе Ленинградской области
обратились к традициям почти столетней давности. В строящемся посёлке решили поставить не чудо сортир, ветряной электрогенератор, или устроить зимний пляж с лебедями, а… памятник. Долго не думали. Выбрали по созвучию. Рублёво – Рублёв. И закрутилось. А ведь ещё и годовщина региона!
Как рассказали в выставочном зале, у авторов на подготовку макетов и эскизов было от силы дней 5. Сама выставка тоже долго не продлится. Уже 5 августа 2013 комиссия экспертов, с участием организаторов проекта и чиновников от Правительства ЛО должна определить наиболее привлекательное решение, которое и будет реализовано в границах поселения, именуемого на официальном сайте застройщика «коттеджным посёлком бизнес класса».
Первый взгляд на экспозицию вызвал приятное ощущение многочисленности предложений и широты выбора.
От вполне традиционных решений,  | 
до откровенного модерна, с его символизмом, доведённым до состояния квантовой запутанности, когда любой вопрос о смысле заложенных символов порождает у автора поток новых эмоций и полное забвение начального замысла. |
Впрочем, в этой панораме оказалось существенное количество повторяющихся кадров. Как ни странно большая часть авторов представила Андрея Рублева, в образе умудрённого, почти престарелого, смиренного и усталого мужа с ношей знания на истерзанной душе.
За исключением модернистских экзерсисов, только два автора предложили варианты, явно выпадающие из общего ряда.
Один из них на 99% будет отклонён. Но причина не в его художественных достоинствах, а в последующем содержании. Основа, задуманная Романом Ручкиным, в условиях парковой зоны будет абсолютно неудобна.
Её придётся постоянно чистить от мусора, веток, следов пребывания птиц и т.п. Тем не менее, это единственный проект, в котором автор предложил концепцию радости, мечты о будущем, увлечённости и чистоты помыслов. Всё это в образе подростка обосновавшегося на символическом изображении толи небесного свода, толи земного шара. Есть ли иные смыслы? Стоит спросить у самого автора. Ещё одна причина, по которой проекту Романа Ручкина суждено остаться только проектом – сугубо общественно-политическая. Образ улыбающегося, восторженного подростка в ночной рубашке слишком диссонирует с текущим политическим моментом. Борцы и нетрадиционными формами влечения и педофилией не преминут пнуть и проект, и его автора, и спонсоров, если те рискнут поставить такой монумент в пределах досягаемости их взглядов.
Второй проект, мимо которого было трудно пройти на этой выставке, создал член Союза художников, выпускник Российской Академии художеств им. И.Е. Рериха, Сергей Кондрашкин. Вероятнее всего его проект посвящён не столько самому Рублёву, сколько его музе, вечно готовой разрешиться новой живой творческой идеей, окружённой шлейфом мыслей, тревог, фантазий и надежд.
Справедливости ради стоит упомянуть и о том, что идея эта, спорная конечно, но весьма глубока. Возможно данное утверждение, только следствие увидеть хоть что-то, на панораме стандартных решений и ожидаемых образов, но те, кто видел работы самого Андрея Рублёва, несомненно, вспомнят странное ощущение вытянутости, утончённости и почти осязаемой женственности образов святых и мучеников. Всё дело в том, что привычные для современников изображения вполне упитанных, округлых старцев и брутальных воителей появились на русских иконах только на рубеже 17 – 18 веков. До того времени царствовали византийская традиция иконописи и её последователей и подражателей. Рублёв, несомненно, был не просто под влиянием традиций Византии, но и прямым продолжателем, проводником в России тех приёмов, форм и правил, которые сформировались в 10 – 11 веках. Что до находок и открытий самого Рублёва – лучше обратиться к хранителям Русского музея. Они могут и рассказать, и показать в экспозиции и взаимосвязи, и противоречия. Кстати от зала Смольный до Русского музея можно добраться на маршрутке №46. Автобусы имеют кольцо прямо напротив зала. За 35 рублей можно с комфортом доехать до Марсова Поля, там, где улица Садовая выходит к Лебяжьей канавке и Летнему Саду. Оттуда уже пешком идём к площади Искусств. Ну, а там не промахнётесь.
Ещё один любопытный проект, представил ровесник вышеупомянутого петербуржца, член Московского Союза художников, Михаил Баскаков. Как охарактеризовал его сам автор: «Динамичная по своей внутренней силе композиция представляет великого мастера в процессе работы, в момент божественного откровения, позволяющего создавать в возвышенном труде иконы, неразрывно связывающие человека с Богом».
Хорошо сказал!
Впрочем, надеюсь, читатели со мной согласятся, этот проект привлекает вовсе не напыщенной возвышенностью, а напротив простотой и достоверностью, не лишённой при этом некоей театральности. Честно сказать, не удивлюсь, если его назовут в числе лучших. Он прост по восприятию. Он спокоен по композиции. В нём есть присутствие аллегории, но без агрессивного навязывания тайных смыслов. Эта фигура вполне функциональна, с точки зрения содержания и ухода. Наконец отсутствие тонких деталей (за исключением кисти) делает её антивандальной, что немаловажно в наши времена.
Прочие проекты, представленные на экспозиции, оставлю без комментариев. Решайте сами. Разумеется, это далеко не всё. Я же не ставил себе целью копировать всю экспозицию.
Как бы там ни было тенденция сама по себе, не может не радовать. Купеческий размах, как кажется, постепенно трансформируется в новый импульс развития для искусства и культуры. Процесс, безусловно, любопытный. Тем более, в случае, когда его следствием может стать появление новых достопримечательностей, пусть и не связанных с историей места, но пробуждающих интерес к истории своей страны, её культуры и изобразительного искусства.
