В министерство культуры Омской области обратились представители компании "Омск Карбон Групп", в чьём ведении находится строительство административного здания по адресу Думская, 7. Сотрудники компании сообщили о том, что обнаружили необычное сооружение - огромный колодец, глубиной более 9 и диаметром около 5 метров.
Прибывшие на место специалисты Управления по сохранению и государственной охране объектов культурного наследия Минкульта заключили, что строители обнаружили гидротехническое сооружение - канализационный отстойник, относящийся к зданию бывшей общественной бани Коробейникова (Колокольникова).
- Строители, возводящие здание на этой площадке, в ходе работ по подготовке котлована вскрыли глубокий колодец, более 9метров в глубину и диаметром около 5метров, - рассказал эксперт, археолог Максим Грачёв. - Интерпретировать это сооружение довольно просто - это отстойник для канализационных стоков из бани. Удивительными в этом случае являются сохранность сооружения и его размеры. Радует ответственное отношение строителей к проведению работ, поскольку пока ещё не часто застройщики в нашем городе готовы с такой открытостью показывать обнаруженные объекты специалистам.
"Новые - все гениальные... давно в Омске такого не было", - так написала Ольга Кошелева о работах Виталия Латышенко, сейчас выставленных на его персоналке в Доме художника (по 25 июля). А здесь не новые, но - сами смотрите - несколько гуашевых и масляных картинок с давней, но памятной персоналки 2008 года в Музее им. Врубеля. Бонус - пара картинок до окончательной (окончательной ли?) редакции. Иногда редакции чрезмерной: так, "Спелая груша", уже вошедшая в буклет выставки, к вернисажу была превращена в "Избы". 10 лет назад эти работы (и много других) были показаны на первой большой персоналке Виталия Латышенко в Музее имени М.А. Врубеля. К ней был вот такой текст:
Лето Виталия Латышенко
Зима – это время рациональности. Яркая живопись природы меняется на строгую графику, а люди изо всех сил стараются сберечь тепло – себя и своих жилищ. Но художник – существо заведомо иррациональное: жар своей души он не бережет, а выплескивает в работы, устанавливая в каждом отдельно взятом прямоугольнике холста необходимое ему в этот самый миг время года. Или, бывает, выплескивает свой холод, несмотря на царящий вокруг зной. Виталий Латышенко – художник «летний», «жаркий». Горячий солнечный свет заливает его живописные полотна, и если этого света – только лучик, и плотная зелено-фиолетовая тень заполняет все пространство, все равно – лучик этот непременно летний, а тень – только малый уголок прохлады посреди плененного солнцем пространства. Вслед за солнцем Латышенко разделяет мир на свет и тень, создавая две единые в своей противоположности гиперцветовые среды. Цвет в них сконцентрирован до предела, иногда – до предела гармонии, расплавляя эту зыбкую границу, заставляя принять эту искреннюю веру, эту новую красоту. Виталий Латышенко – художник «летний», бескомпромиссный и по своему отношению к творчеству. Его творческий пламень заставляет все силы отдавать служению искусству - в ущерб домашнему уюту, материальному достатку и другим общепринятым ценностям. Латышенко – художник, который вынужден творить, чтобы буквально – не сгореть. Его, воспитанника сельских интернатов, заводского рабочего, каким-то чудом занесло на худграф, куда он впервые поступал, сдавая «живопись» вызывавшими сочувствие и смех у абитуриентов «школьными» красками. Между первой и второй, успешной, попытками была вечерняя художественная школа, где преподавал Николай Молодцов, сам в то время набирающий силу как художник, любящий, а главное - тонко и точно чувствующий цвет. Этот дар молодой педагог сумел разглядеть и развить в своем сверстнике-ученике. На легендарном омском худграфе 80-х Виталий Латышенко попал в бурлящую свежими соками творческую среду, в которой едва ли не каждый студент был - гений, а педагог - бог. В этом сонме небожителей Латышенко не затерялся: он скоро прослыл лучшим рисовальщиком курса, а дипломная живописная работа «Цыганки» получила высокую оценку «самого» Леонида Елфимова и еще долго украшала «избранное» худграфа. В 1990-х Виталий Латышенко создает свою живописную систему, находит собственное творческое «я». Начинает участвовать в выставках: сначала в составе творческого объединения «Цветной бульвар», затем и в персональных дуэтах: совместно с Валерием Тимофеевым, а позже – с Сергеем Вирганским в ОГИК музее, с Виталием Заболотько в галерее «Мир живописи». Но в жизни цветолюбивого художника начинается черная полоса. Бытовые проблемы приводят к невозможности творить. В ненаходящем выхода творческом огне Латышенко едва не сгорел сам. Слава Богу, не сгорел. Весна – зима – лето. Такой творческий календарь оказался у Виталия Латышенко. Он снова много и радостно творит, участвует в выставках. Его работы стали мудрее, сочнее, лучше. Заметнее. Их можно увидеть как в музейных проектах – «Про людей и ангелов», «Пир королей» (ООМИИ им. М.А.Врубеля, 2007), так и на выставках Союза художников. Первые творческие награды нашли нашего героя. Хочется верить, что лето Виталия Латышенко только начинается и продлится долго-долго…
С. Баранов
Рад, что лето замечательного художника Виталия Латышенко продолжается. И осень, надеюсь, не скоро.
Песня. 1994. Б., гуашь. В частном собрании в Риге.
Закат. 1997. Б., гуашь
Рембрандт. 1998. Б., гуашь. 43х61
Ожидание (Жду сноса). 1999. Б., гуашь. 69х50. Долгое время Виталий прожил в деревянной лачужке на Декабристов с соседями-алкоголиками, своими частыми дебошами не дававшими ему работать. Целые 10 лет он ждал обещанного сноса.
Куклы. 2004. Б., гуашь. 38х49
Портрет Вирганского. 2004. Б., гуашь
Цветы и груша. 2004. Б., гуашь
Праздник в окне. 2004. Б., гуашь. Портрет этой самой крохотной комнатушки на Декабристов, где едва помещались лишь кровать, столик и складной мольберт. И вот...
Вокруг тишина. 2004. Х., м. Первоначальное название "Переехал". Один из первых, уже давно "исправленный" автором вариант.
Вокруг тишина (бывш. Переехал). 2005. 85х80. И этот вариант, кажется, не стал окончательным. Судя по фотоотчетам с новой выставки, картинка уже выглядит иначе.
Если бы. 2007. Х., м. 75х90
В автобусе. 2005. Б., гуашь
Лето без меня. 2004? Тоже одна из рекордсменок по перекрашиванию - это уже вариант 2007 года.
Полночь. 2007. Х., м. 75х85
Спелая груша. 2007. ДВП, масло. Эта работа вошла в буклет персоналки в в Музее имени М.А. Врубеля в 2008 году, но накануне вернисажа в попытках улучшить была полностью переписана и стала "Избами".
Избы. 2008. ДВП, масло.
Пространство. 2007. В частной коллекции в Риге. Одна из моих самых любимых работ. Очень реалистичная: при всей формальности точно запечатленное пространство лестничной клетки малосемейной 9-этажки в Башенном переулке, где живет и работает скромный сибирский гений Виталий Латышенко.
Сегодня я решил прогуляться по выставке Флора до её официального открытия.
Флора раскидана на две части. У улицы Ленина и основная часть после бассейна.
Между ними ад.
К Иртышу кажется съехались все надувные аттракционы и бассейны города.
И шашлычники...
Сама Флора
Охрана еще не устала отгонять посетителей, которые в последющие дни вытопчут всё.
И.о. мэра Омска Сергей Фролов и председатель законодательного собрания Галина Горст выступили с речами. Всё фиксировалось операторами придворных каналов. Кстати охраны меньше было, чем у Двораковского, ну, или не так заметна.
После официальных лиц был танец фламенко.
Так получилось, что одна из танцовщиц пофлиртовала со мной незадолго до этого за сценой или я с ней, точно не помню.
Потом я направился на выставку-продажу всяческих саженцев. Вот там уже другой контенгент — пенсионеры.
Больше всего мне эти крупномерные растения понравились вместе с земляным комом.
Иду дальше. Традиционные индейцы или ряженые ханты/манси/алтайцы.
Дальше я сел на лавочку рядом с Сибирской короной писать этот пост, но батарейка тоже села и пришлось ехать для этого домой.
