Разумеется у каждого есть такие вещи о которых читал и слышал но которую трудно представить в реальности.
Еще лучше когда эта вещь из прошлого и очень характерна для своего времени, иногда так что и время и часть жизни к которой она относится без этой вещи не представить.
Но потом все. Уже ее не сыскать. Ушла мода и нет вещи и обычая и только остается верить что такое было в обыкновении. Верить и удивляться.
Чудной у человека рассудок многое напридумает. Встретив же такую вещь в реальности никто и значения ей не придаст. Пройдет мимо. Как и не было.
Особо интересно это замечание относится к архитектуре. У нас уже давно сформировался взгляд на привычные нам старые здания. Что о них еще скажешь. Ну был другой цвет и декор но ведь и у нас хранят старину. Хотя конечно бывают нарушения. А тот старый дом на углу конечно выглядит именно на свое время.
Современнику трудно представить что у каждого здания есть возраст. И что наверное самое главное, понять, что каждому возрасту здания соответствует его разный облик или скорее характер.
Желто-белый Павловский Петербург темно-красный зимний, серая и только серая неоклассика - широкоизвестные примеры, которые помогают понять насколько цвет здания меняет восприятие пространства.
Отдельного разговора заслуживают мелкие архитектурные детали. К сожалению уже наверно никогда не увидеть блеска петербургских парадных описанного многими очевидцами, не представить обилие кованного железа в виде подъездных навесов, ворот и даже решеток балконов. Множество маркиз и балдахинов, роль ставен и чистых витрин. Приходится согласиться что мелочи создающие роскошь и вид здорового города давно утеряны и перед нами уже другой город .
Совсем интересно когда какой либо пустяк удивительно делавший настроение дому и даже необходимый для его стилистической идентификации забыт почти намеренно. Не было смысла его уничтожать, не было смысла придумывать что-то новое. Сменилась мода что-то старое стало выглядеть смешным и вот того о чем пишут во всех архитектурных учебниках дне с огнем не сыскать. Например как ложные нарисованные окна в классицизме.
Для классицизма превыше всего была симметрия. Ровному ряду колонн и фронтону должны были соответствовать ровные ряды окон. Так и никак иначе. В случае же если помещение планировалось глухим то снаружи оформляли оконный проем а стекло и раму дорисовывали.
Пожалуй единственный пример сохранившегося нарисованного окна в настоящее время можно увидеть на уличном корпусе Усадьбы Демидовых в Гривцовом переулке.
Обвалившиеся штукатурка открыла то что-когда то считалось нормой и теперь совсем не обращает внимание прохожих с той только разницей что мало кто осознает что это и для чего.
Интересно чем был выполнен рисунок окна раз он так хорошо сохранился? Наличие таких ложных окон просится ко многим классическим зданиям Петербурга
Другой пример гризайлевая живопись хорошо знакомая нам по дворцовым и храмовым постройкам Петербурга. Удивительный образец этого вида искусства сохранился в арке дома Заблоцкого-Десятовского на Васильевском острове.
Согласитесь как простой классический рисунок кесонированного потолка и незатейливая гирлянда удивительным образом преображают обыкновенную петербургскую арку.
В 70 годы дом был подвергнут капремонту и перепланировке но живопись была сохранена. Выходит что такая роспись применялась и в обыкновенной ординарной застройке?
Другие примеры: двери, перила лестниц и решетки балконов, колесоотбойные тумбы широко известны но наверно так же мало замечаемы в обыденной жизни. Но более пристальный взгляд и чудо классический Петербург о котором так много вздыхали в начале 20 века еще жив. Пусть в мелочах но стоит только присмотреться)....
