Движение по кольцевой

Совсем недавно в МХТ им. А. П. Чехова состоялась премьера спектакля «Три сестры» по пьесе А. П. Чехова в постановке Константина Богомолова.  «Три сестры» анонсировались ещё в начале сезона, и предполагалось, что роль доктора Чебутыкина сыграет Олег Павлович Табаков, но у жизни свои законы – не сложилось. Премьера состоялась, в зале аншлаги,  спектакль сразу заставил … Читать далее «Движение по кольцевой»

Совсем недавно в МХТ им. А. П. Чехова состоялась премьера спектакля «Три сестры» по пьесе А. П. Чехова в постановке Константина Богомолова.

 «Три сестры» анонсировались ещё в начале сезона, и предполагалось, что роль доктора Чебутыкина сыграет Олег Павлович Табаков, но у жизни свои законы – не сложилось. Премьера состоялась, в зале аншлаги,  спектакль сразу заставил о себе говорить. Зрители при просмотре не остаются равнодушными, но выходят после спектакля, а кто-то и во время спектакля, с крайне противоположными мнениями: одни считают, что подобная постановка – издевательство над людьми, а другие, что наконец-то нашелся режиссёр, которые поставил знаменитые «Три сестры» так, как их написал автор.

На сцене дом, точнее набросок дома, а если еще точнее — то на сцене просто обозначены контуры дома при помощи неоновых трубок, которые меняют цвет с переменами сцен (художник Лариса Ломакина). В доме стоит несколько простых одноцветных диванов, стол, стулья, тоже совершенно простые, на столе — фото в рамке и часы «покойной мамы», которые потом уронит пьяный Чебутыкин. Часы современные электронные, отсчитывающие реальное время, показывающие температуру в зале и текущую дату. Чуть в глубине — фортепиано. И, конечно, как многие спектакли Константина Богомолова, «Три сестры» не обошлись без плазменных экранов, а в этом спектакле они очень важны. Их здесь целых четыре: слева, справа, на заднике сцены и чуть под углом наверху, в условной крыше дома. На эти экраны транслируются крупные планы героев. Дом без стен, жизнь на экранах – этакое «шоу за стеклом» по Чехову. Только «шоу» оказывается скучное. Не спектакль, а именно шоу, которое происходит в доме у сестёр.

Константин Богомолов не стал ставить Чехова так, чтобы у зрителя слёзы текли, когда убивают барона Тузенбаха, когда жалеешь сестер, которые не могут вырваться в Москву. Он поставил спектакль тихо, спокойно, без надрыва, буднично, без любимых эстрадных вставок и шуток, лишь чуть сократив текст, и барона в конце совсем не жалко, а сестры только и делают, что разговаривают о поездке в Москву и не пытаются ничего изменить. Скука живет в доме Прозоровых. От скуки замужняя Маша (Александра Виноградова) завязывает отношения с женатым Вершининым. От скуки Ира (Софья Эрнст) почти выходит замуж за барона. От скуки Ольга (Александра Ребенок) все-таки становится «начальницей». Андрей (Кирилл Трубецкой) от скуки женится на Наташе и проигрывает состояние. От скуки пьёт Чебутыкин (Александр Семчев). От семейной скуки и Вершинин (Дмитрий Куличков) постоянно жалуется на жену. Военные в городе – это единственное развлечении, но уходят и они.

Пожалуй, только Наташа (Светлана Устинова) в этой истории человек, знающий, что хочет, и идет к поставленной цели. У всех остальных впереди, если ничего не менять, все та же скука и разговоры-разговоры… «Надо менять…», «надо работать…», «надо уезжать…». А ведь даже разговаривать героям лень, они еле открывают рты, порой проговаривая слова скороговорками или почти шепотом. Бывает, прорвется эмоция, когда что-то происходит, загораются глаза, но тут же гаснут. Благодаря экранам это хорошо видно.

Из развлечений: пожар, дуэль, да ряженые. Или вдруг размеренный слог прервет старый хит Андрея Державина «Давайте выпьем, Наташа, сухого вина» в исполнении Тузенбаха, в котором снова предлагается уехать, и все начнут подпевать. Надо веселиться, да и веселиться всем лень, хорошо бы, что б веселили.

Мужскую роль – Барона Тузенбаха играет Дарья Мороз. Вряд ли в этом что-то особенное заложено, просто режиссеру показалось, что женщина в образе мужчины лучше оправдает рассуждения про некрасивость барона. А Дарья играет именно мужчину, не жеманно и карикатурно, а естественно.

Еще одна из интересных ролей в спектакле – это Александр Семчев, сыгравший вместо Олега Табакова доктора Чебутыкина. И как играет! По праву заслуживая «браво» на поклоне! У него не получается играть именно так, как нужно режиссеру, он добавляет психологию, играя своего героя, но благодаря этому понимаешь, что наверное, он когда-то был таким же ничего не желающим, а теперь спивается от жизни, сложившейся не так, как хотелось бы, и  по его вине умирают люди.

Нужна полная тишина в зале, чтобы расслышать разговоры, но пьеса известная и многое зритель знает почти наизусть. Режиссер поставил спектакль о скуки глубинки, скуки уходящей эпохи, экран отсчитывает года 1884-1885-1886-1897-ой. Но эпохи уходят постоянно, и на рассуждения Вершинина о том, что будет через 200 лет, понимаешь, что обязательно будут те места, где будут люди, которые также будут рассуждать и ничего не делать, сидеть на диванах, разговаривать, а их жизненный поезд, будет ехать по кольцевой линии.  И вновь будет неважно «одним бароном больше или одним бароном меньше». А барон уже не из этого мира, но все также будет петь «Я ничего, ничего не смогу изменить, и вслед за осенью будет зима».

—

Наталия Козлова

Фотограф Елена Никитченко