Матильда Маркези - немецкая оперная певица (меццо-сопрано) и выдающийся вокальный педагог (ученица Мануэля Гарсиа-младшего). Среди ее учеников прославленные певицы Нелли Мельба, Эмма Кальве, Евгения Мравина и другие. В книге "Десять уроков пения" профессор Маркези говорит как о необходимых составляющих вокального мастерства - дыхании, атаке звука, связывании регистров, исполнении украшений и многом другом, так и о важных сопутствующих условиях воспитания хорошей певицы: соблюдении режима, развитии общей музыкальности. В книге также содержатся интересные воспоминания автора о великих композиторах, с которыми ей доводилось общаться. Книга будет интересна и полезна певцам, студентам-вокалистам, вокальным педагогам и широкому кругу любителей музыки.
П.Г.Чесноков - один из крупнейших мастеров русской хоровой культуры, способствовавший своей разносторонней музыкальной деятельностью поднятию ее на новый, высочайший уровень. Настоящий труд посвящен хору без инструментального сопровождения - a cappella. Книга разделяется на две части: хороведение и хороуправление. Первая часть решает три главных вопроса: что такое хор, каковы элементы хоровой звучности и каковы способы выявления и выработки этих элементов. Задача второй части - определить практические приемы управления хором. Пособие предназначено для студентов музыкальных учебных заведений, изучающих хоровые дисциплины, а также педагогам и хоровым дирижерам.
Русская вокальная школа, отличающаяся своими самобытными исполнительскими принципами, характером произношения слова и оформления звука, существовала много веков. Однако поднялась она до уровня классики только в 30-е годы XIX века.Данный трактат был написан Ф.Е.Евсеевым в 1838 г., увидевший свет ранее трудов А.Варламова и М.Глинки. Автор анализирует специфику индивидуальной вокальной подготовки певца в профессиональном хоровом коллективе на примере Придворной певческой капеллы, а также рассматривает влияние итальянского bel canto на формирование принципов звукоизвлечения русской вокальной школы. Издание будет полезно студентам музыкальных учебных заведений, вокалистам, хористам, педагогам, а также широкому кругу любителей пения.
Стабильный учебник по гармонии, написанный коллективом профессоров Московской консерватории. Для специальных музыкальных школ, музыкальных училищ и вузов.
Учебное пособие по курсу музыкальной литературы зарубежных стран посвящено музыкальной культуре Австрии, Германии, Франции, Испании конца XIX - первой половины XX века. В нем рассматривается творчество Г.Малера, А.Шёнберга, А.Берга, Р.Штрауса, П.Хиндемита, К.Орфа, И.Стравинского (зарубежного периода), А.Онеггера, Д.Мийо, Ф.Пуленка, М. де Фальи.
Книга "Музыка как вид искусства" для музыкальных вузов и вузов искусств, музыкальных училищ и колледжей искусств В.Н.Холоповой, профессора Московской консерватории имени П.И.Чайковского, представляет собой учебное пособие по циклу предметов, посвященных музыкальному содержанию, для преподавания на всех ступенях музыкального образования России — в музыкальных школах, училищах, вузах, включая аспирантуру. Книга состоит из двух частей: 1ч. — Музыкальное произведение как феномен, 2 ч. — Содержание музыкального произведения. Книга предназначается педагогам и студентам музыкальных учебных заведений, а также специалистам по смежным гуманитарным наукам.
Учебное пособие создано одним из корифеев оперного и балетного дирижирования - за пятьдесят лет работы в Мариинском театре Ю.В.Гамалей дирижировал 29 операми и 37 балетами. Пособие адресовано как студентам, так и практикующим дирижерам, режиссерам и балетмейстерам. Основываясь на собственном уникальном опыте, автор создал методику анализа необходимых для режиссера и хореографа компонентов драматургии партитуры оперного и балетного произведения, а также некоторых принципов их воплощения в спектакле. В четырех пособиях, написанных в разные годы, содержатся бесценные рекомендации, наблюдения и практические советы, а также подробнейший аналитический материал (на основе шедевров оперной и балетной классики). Особенно ценной является работа, посвященная искажениям авторского текста современных балетных постановок.
Хрестоматия вокально-педагогического репертуара содержит разнообразный исполнительский материал, который отражает стилистическое многообразие направлений малой классической формы в русской и зарубежной музыке и содержит образцы, востребованные в исполнительской практике, художественная ценность которых позволяет использовать их в вокально-педагогической и концертной деятельностях. Для преподавателей по сольному пению, вокальному ансамблю и студентов музыкальных и музыкально-педагогических ВУЗов и колледжей.
Издание содержит популярные в пианистической практике этюды выдающегося австрийского педагога, пианиста и композитора. Предназначается для учащихся старших классов детских музыкальных школ и студентов музыкальных училищ.
Гиацинт Элеонор Клозе - французский кларнетист, композитор, педагог, профессор Парижской консерватории. В 1839-1843 гг. Клозе вместе с музыкальным мастером Луи-Огюстом Буффе усовершенствовал кларнет, применив к нему систему кольцевых клапанов Т.Бёма. Это позволило улучшить интонирование и расширить диапазон инструмента. Инструмент, который стали называть "кларнет Бёма", а также "французский кларнет", быстро приобрел популярность у музыкантов и получил широкое распространение. "Школа игры на кларнете" Клозе долгое время оставалась основным учебным пособием для подготовки кларнетистов. "Школа" представляет собой полный курс обучения игре на кларнете, содержит упражнения на все виды техники, гаммы, арпеджио, а также большое количество этюдов и пьес, сочиненных Клозе. Издание предназначено для учащихся музыкальных учебных заведений и педагогов.
В книге, обобщающей огромный опыт выдающегося советского пианиста, рассказывается о важнейших принципах фортепианного исполнительского искусства. Будучи по существу исследованием в области художественного творчества и технической работы пианистов, книга захватывает живостью, образностью изложения, ясностью мысли. Издание рассчитано на музыкантов-профессионалов; представляет интерес для любителей музыки.
Анна Мария Пеллегрини-Челони — итальянская певица, вокальный педагог, представительница стиля бельканто. Ее книга "Грамматика, или Правила прекрасного пения", вышедшая в 1810 г., стала одним из важнейших учебных пособий по вокалу своего времени. Книга содержит большое количество упражнений и вокализов на различные виды вокальной техники. Издание предназначено для студентов-вокалистов музыкальных колледжей и вузов, певцов, педагогов.
Хотите самостоятельно освоить теорию музыки? Лучшего помощника, чем это пособие, вам не найти! Здесь просто и наглядно объясняются все ключевые термины и понятия: гаммы, интервалы, темпы, аккорды и их последовательности, фразировка, гармонизация, аранжировка и многое другое. Кроме того, вы научитесь применять полученные сведения при исполнении и сочинении произведений, относящихся к любым стилям, будь то поп, рок, джаз или классика. Ритм. Освойте ноты и паузы разной длительности, которые используются в нотной записи, а также более сложные понятия, такие как размеры и синкопы. Мелодия. Научитесь строить музыкальную тему, изучите принципы чтения нот и освойте нотную запись для фортепьяно и гитары. Гармония. Изучите основы построения интервалов, мажорные и минорные тональности, аккорды и квинтовый круг. Освойте основные последовательности аккордов и кадансы. Форма. В книге подробно разбирается структура ряда классических музыкальных форм, включая фуги и...
