Москва, 1960 год. Издательство Академии художеств СССР. С иллюстрациями. Оригинальная обложка. Сохранность хорошая. Это практическое руководство призвано намечать тот путь, по которому должен идти начинающий художник. Здесь он получит основы профессиональной грамоты, необходимые ему для развития своих способностей. Наряду со специальными художественными дисциплинами и практическими занятиями "Школа" включает статьи историко-теоритического характера, знакомящие с изобразительным искусством прошлого и наших дней.
Вес: **7725**
Ширина упаковки: **270**
Высота упаковки: **110**
Глубина упаковки: **450**
Серия: **Школа изобразительного искусства. В 10 выпусках**
Статус: **Букинистическое издание**
Сохранность: **Хорошая**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Мягкая обложка**
Формат издания: **84x108/32**
Издательство: **Издательство Академии художеств СССР**
Тираж: **60000**
Год выпуска: **1960**
Количество страниц: **2260**
Редактор: **Матвей Манизер,Валентин Серов,Петр Сысоев**
Цветные иллюстрации: **Да**
Язык издания: **Русский**
Ядро настоящего тома составляют три лекции, прочитанные небольшим курсом 6, 7 и 8 мая 1921 года об основах учения о цвете для художественного творчества. То, что Рудольф Штейнер сообщает в этих лекциях 1921 года, выросло из его — к тому времени охватывающих уже четыре десятилетия — усилий в познании цветового существа. Интенсивное отношение к миру цвета пронизывает дело всей его жизни и получает особенный нюанс вследствие того факта, что исходным пунктом его жизненного труда стало учение о цвете Гете. Эти три лекции дополнены девятью лекциями из лекционного наследия, содержащими важные высказывания о цвете и живописи. Таким образом, настоящее издание представляет собой незаменимый материал для художников, педагогов, художественных терапевтов и всех тех, кто интересуется учением о цвете. В настоящее издание также включены цветные рисунки Р.Штейнера к лекциям на стенной доске.
Вес: **435**
Ширина упаковки: **140**
Высота упаковки: **20**
Глубина упаковки: **210**
Автор: **Рудольф Штайнер**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Твердый переплет**
Тираж: **1000**
Уникальный каталог выпуска содержит информацию о произведениях живописи, присутствующих на отечественном арт-рынке, которые по тем или иным причинам могут быть причислены к подделкам. "Одна из главных целей издания каталога " Каталог подделок произведений живописи" - сделать всех участников художественного рынка бдительными, более разборчивыми и осторожными. Публикуемые материалы предоставлены к изданию профессиональными экспертами. Мы не утверждаем, что во всех без исключения случаях мнения экспертов окончательны и безупречны. Они могут ошибаться, но факты сопоставления двух произведений - упрямая вещь и наиболее убедительный аргумент. Мы предлагаем Вам сравнить и сделать вывод самим. Каталог даст дополнительный повод для пересмотра имеющихся живописных собраний, как частных, корпоративных, так и некоторых музейных. Вновь обращаем внимание на невосполнимый урон, который наносят подделки истории искусства. Безнравственность фальсификаторов в угоду алчности нечистоплотного сектора антикварного рынка носит заведомо криминальный характер. Рано или поздно эта грязная, хотя и внешне красивая, работа приведет к уголовному преследованию и другим неприятностям. Господа коллекционеры и инвесторы в искусство! Берите пример с Павла Михайловича Третьякова, других русских меценатов-коллекционеров. Они покупали и собирали современных им авторов. Этим они поддерживали материально художников, творивших практически у них на глазах. Никаких волнений и сомнений в подлинности. Великолепный вкус, прекрасное чутье и добрая память в истории искусства навсегда" В.В.Петраков, начальник управления по сохранению культурных ценностей Россвязьохранкультуры Формат: 21 см х 28 см.
Вес: **640**
Ширина упаковки: **220**
Высота упаковки: **5**
Глубина упаковки: **280**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Мягкая обложка**
Мелованная бумага: **Да**
Цветные иллюстрации: **Да**
Главная роль в исследованиях данной книги отведена изучению богатой практики реалистического рисунка с натуры - рисунка, задачей которого является правильная передача зрительных впечатлений о форме и расположении предметов в пространстве. Содержащиеся в книге исследования и предложения будут в известной мере способствовать повышению профессионального уровня мастерства в области изобразительной практики. Содержит иллюстрации.
Вес: **945**
Ширина упаковки: **220**
Высота упаковки: **25**
Глубина упаковки: **270**
Автор на обложке: **М. В. Федоров**
Статус: **Букинистическое издание**
Сохранность: **Хорошая**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Твердый переплет**
Формат издания: **84x108/16**
Издательство: **Искусство**
Тираж: **18000**
Год выпуска: **1960**
Количество страниц: **210**
Публикации: **Рисунок и перспектива**
Автор: **Мстислав Федоров**
Всемирно знаменитый русский художник Казимир Малевич, основатель супрематизма - одного из самых радикальных направлений авангардного искусства начала XX в. и создатель его живописного манифеста - картины "Черный квадрат", является также автором многочисленных теоретических работ. Некоторые из них - в том числе те, что вошли в этот сборник - были опубликованы при жизни художника; многие другие увидели свет лишь в 90-е годы XX века. Статьи, декларации и манифесты, написанные Малевичем, вероятно, с целью яснее донести публике идеи нового искусства, по прошествии времени доказали свою самоценность как редкой значимости документы, через десятилетия доносящие до нас гул революционной борьбы, развернувшейся на артистической сцене начала XX века. Но еще, это впечатляющие литературные тексты, пронизанные пламенной энергией революционера-авангардиста, в погоне за обновлением художественного языка готового решительно ниспровергать кумиров прошлых столетий.
Вес: **145**
Ширина упаковки: **120**
Высота упаковки: **20**
Глубина упаковки: **180**
Автор: **Казимир Малевич**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Мягкая обложка**
Тираж: **доп.3000**
Произведение: **Черный квадрат**
Книга "Мозаики и фрески Святой Софии Киевской" представляет собой результат многолетнего изучения авторами этого грандиозного ансамбля.Мозаики и фрески, созданные византийскими мастерами в первом кафедральном соборе недавно принявшей крещение Руси, занимают особое место в истории византийского и древнерусского искусства. Это один из немногих почти полностью сохранившихся ансамблей XI века - эпохи, когда в Византии достигают зрелости все важнейшие принципы монументальной декорации храма и складывается особый тип образа, наделенный мощной духовной выразительностью. В то же время Святая София является ключевым памятником древнерусского искусства, оказавшим огромное влияние на все его последующее развитие.Разделы книги, написанные В.Д.Сарабьяновым, посвящены анализу иконографической программы Святой Софии в контексте византийской и древнерусской традиций. О.С.Попова рассматривает особенности стиля мозаик и фресок Святой Софии и ставит их в широкий контекст византийского искусства XI века, сравнивая с другими произведениями монументальной живописи, а также иконами и книжной миниатюрой.Издание обильно иллюстрировано фотографиями, большая часть которых сделана авторами в процессе исследований.
Вес: **3655**
Ширина упаковки: **260**
Высота упаковки: **43**
Глубина упаковки: **350**
Автор: **Ольга Попова,Владимир Сарабьянов**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Твердый переплет, суперобложка**
Тираж: **1000**
Мелованная бумага: **Да**
Цветные иллюстрации: **Да**
Chelsea Physic Garden was founded by the Worshipful Society of Apothecaries in 1673 as a resource providing plant material for the training of apothecaries. For most of its existence, the Garden has been a focus for botanists, taxonomists, students and horticulturists both for employing their skills and in training the next generation. These activities have been supported by the work of plant illustrators. It is the purpose of this book to display the work of talented late twentieth- and early twenty-first century botanical artists, members of Chelsea Physic Garden Florilegium Society, whose explicit aim is to illustrate plants in cultivation in the Garden. In 1995 the Chelsea Physic Garden Florilegium Society was co-founded by Margaret King and Wendy Page. It is a group of artists, the first cohort of which had been studying for a Diploma in botanical illustration at the English Gardening School at Chelsea Physic Garden. The principal aim of the Society is to illustrate all the plants in cultivation at the Garden. Botanical Illustration from Chelsea Physic Garden includes selected works from the garden's archive, which now totals about 500 works. The seventy-eight illustrations reproduced include one in pen-and-ink and three in graphite ( lead pencil), all examples of work by masters of their technique. Also included is one work in colored pencil which is, even on close inspection, indistinguishable from the best water-color painting. Wherever possible, the plates are accompanied by notes about the uses of the plants, as well as the botanical name of the plant and its family.
Вес: **1380**
Ширина упаковки: **240**
Высота упаковки: **20**
Глубина упаковки: **310**
Автор на обложке: **Andrew Brown**
Автор: **Andrew Brown**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Твердый переплет, суперобложка**
Формат издания: **240x310**
Издательство: **Antique Collectors Club Dist A/C, Antique Collectors Club, Ltd.**
ISBN: **978-1-85149-796-6**
Год выпуска: **2015**
Количество страниц: **176**
Цветные иллюстрации: **Да**
Язык издания: **Английский**
An extraordinary and surreal art book, this edition has been redesigned by the author and includes new illustrations. Ever since the Codex Seraphinianus was first published in 1981, the book has been recognized as one of the strangest and most beautiful art books ever made. This visual encyclopedia of an unknown world written in an unknown language has fueled much debate over its meaning. Written for the information age and addressing the import of coding and decoding in genetics, literary criticism, and computer science, the Codex confused, fascinated, and enchanted a generation. While its message may be unclear, its appeal is obvious: it is a most exquisite artifact. Blurring the distinction between art book and art object, this anniversary edition-redesigned by the author and featuring new illustrations-presents this unique work in a new, unparalleled light. With the advent of new media and forms of communication and continuous streams of information, the Codex is now more relevant and timely than ever. A special limited and numbered deluxe edition that includes a signed print is also available.
Вес: **2480**
Ширина упаковки: **350**
Высота упаковки: **50**
Глубина упаковки: **240**
Автор на обложке: **Luigi Serafini**
Автор: **Luigi Serafini**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Твердый переплет**
Формат издания: **240x350**
Издательство: **Rizzoli**
ISBN: **978-0-8478-4213-1**
Год выпуска: **2013**
Количество страниц: **396**
Переводчик: **Sylvia Notini**
Цветные иллюстрации: **Да**
Язык издания: **Английский**
Серия обучающих программ по акварели, состоящая из шести книг с видеоуроками, предназначена для широкого круга любителей живописи разного уровня подготовки. Уроки составлены так, что, с одной стороны, будут доступны новичкам, с другой - любители акварели, уже имеющие опыт, смогут найти для себя много нового и полезного в технических приемах. Данное пособие посвящено освоению техники изображения цветов. Книга будет очень полезна тем, кто обучается в художественных школах, как дополнительное пособие для занятий в классе.
Вес: **140**
Ширина упаковки: **205**
Высота упаковки: **10**
Глубина упаковки: **265**
Автор: **Константин Стерхов**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Мягкая обложка**
Тираж: **1500**
Мелованная бумага: **Да**
Цветные иллюстрации: **Да**
Произведение: **Complete Course of Watercolor Painting: Flowers / Полный курс акварели. Цветы. Учебное пособие -**
Этот альбом возвращает нас в ту эпоху, когда Бетти Грейбл считалась эталоном женской красоты, а Бетти Пейдж не имела себе равных в искусстве соблазнения. Наша уникальная подборка содержит авторские иллюстрации в стиле винтаж к книгам издательства Уолтера Фостера, среди которых "Искусство пин-ап", "Модель", "Обнаженная натура", "Лица и черты лица" и "Как изображать фигуру". От самых прославленных девушек пин-ап до классических изображений обнаженной женской фигуры - именитые художники с огромным удовольствием поделятся с вамп секретами создания удивительных образов в самых разных изобразительных техниках. Эта коллекция наверняка послужит источником творческого вдохновения для тех, кто неравнодушен к гламурному прошлому ХХ века.
Вес: **600**
Ширина упаковки: **305**
Высота упаковки: **10**
Глубина упаковки: **250**
Оригинальное название: **How to Draw & Paint Pin-Ups & Glamour Girls**
Статус: **Букинистическое издание**
Сохранность: **Хорошая**
Тип издания: **Отдельное издание**
Тип обложки: **Мягкая обложка**
Формат издания: **250x305**
Издательство: **Арт-Родник**
ISBN: **978-5-4449-0075-8**
Тираж: **3000**
Год выпуска: **2013**
Количество страниц: **128**
Переводчик: **Е. Погосян**
Мелованная бумага: **Да**
Цветные иллюстрации: **Да**
Язык издания: **Русский**
