Книга известного искусствоведа Эраста Кузнецова посвящена жизни и творчеству выдающегося грузинского художника Николая Аслановича Пиросманашвили, более известного как Нико Пиросмани. Автор, исследуя все доступные источники, последовательно создает документальное жизнеописание, хотя в биографии художника не всегда просто отделить факты от сложившихся стереотипов и легенд. Творчество Пиросмани рассмотрено в контексте жизненного уклада старого Тифлиса, ведь картины художника создавались в основном для оформления лавок, духанов и винных погребов - неотъемлемой части этого самобытного города.
Художница воплотила в своих скульптурах, рисунках и гравюрах наиболее характерную особенность "нового" человека: его колебания между целеустремленностью и неуверенностью в себе, открытостью миру и желанием найти убежище, надеждами и страхами. Можно сказать, что Буржуа удалось представить саму двойственность нашего существования, ставшую, несмотря на непрерывные поиски всемирных законов и "правильных" идеологий, "дурным" знаком ушедшего столетия. Выполненные в дереве и мраморе, бронзе и гипсе, латексе и ткани, абстрактные и фигуративные, реалистические и одновременно фантасмагорические, ее скульптуры предельно автобиографичны и в то же время являются метафорой человеческого существования...
Сантьяго Русиньол - ярчайшая фигура каталонского модернизма, художник, прозаик, поэт, драматург, публицист, коллекционер. Живописец безупречного мастерства и строгой элегантной манеры, прославившийся изображением старинных садов. Ярый поборник тотального искусства, которому были подвластны любые художественные способы самовыражения. Незаурядная, разносторонне одаренная личность, он по праву признан душой художественного авангарда Каталонии конца XIX - начала XX века. В предлагаемой вниманию читателя биографии Сантьяго Русиньола прослеживается яркий жизненный и творческий путь художника, отмеченный взлетами и падениями, радостями и печалями, любовью и разочарованиями, победами и поражениями.
"Великие архитекторы" - это книги о гениях, чьи работы изменили облик крупнейших городов планеты. Тут и титаны давно минувших веков, такие как Андреа Палладио и Василий Баженов; и классики ХХ века - француз Ле Корбюзье, австриец Фриденсрайх Хундертвассер (создатель самого необычного и веселого дома в Вене), гениальный каталонец Антонио Гауди, без домов и собора которого невозможно сейчас представить Барселону. Не остались без внимания и архитекторы, родившиеся или прославившиеся в России. Первый том посвящен автору Зимнего дворца - Франческо Растрелли.
Дюссельдорф-Лейпциг, 1907 год. Издательство "Verlag von Wilhelm Langewiesche". Иллюстрированное издание. Типографский переплет с золотым тиснением. Футляр. Сохранность хорошая. Франц Герхардт фон Кюгельген (Franz Gerhard von Kugelgen; 1772 - 1820) - немецкий художник конца XVIII - начала XIX века, известный своими портретными работами и произведениями на историческую тематику. Был профессором в Академии художеств в Дрездене, а также членом как прусской, так и русской Академии художеств. Брат и потомки Герхардта фон Кугельгена также были художниками. Вашему вниманию предлагается книга об этой артистической семье, написанная внуком художника - Вильгельмом фон Кюгельгеном. Издание богато иллюстрировано; на немецком языке. Не подлежит вывозу за пределы Российской Федерации.
Энди Уорхол вел эти дневники с ноября 1976 до февраля 1987 года вплоть до последней недели своей жизни, когда по неизвестным причинам он скончался в Нью-Йоркской больнице после операции. На протяжении десяти лет Уорхол делился впечатлениями о светских вечеринках и ночных походах в "Студию 54", поездках в Лондон, Париж и Лос-Анджелес, а также сообщал Дневнику обо всех своих расходах за день, начиная с оплаты такси и заканчивая стоимостью звонка из уличного телефона-автомата. Рассказанные в неповторимой манере культового художника истории о встречах с Труменом Капоте, Лайзой Минелли, Миком Джаггером, The Velvet Underground, Жан-Мишелем Баския, Джимом Моррисоном, Мохаммедом Али, Йоко Оно, записанные и отобранные Пэт Хэкетт, превращают эти дневники в одну из самых гламурных, остроумных и откровенных книг XX века.
"НАУЧНАЯ АВТОБИОГРАФИЯ" Альдо Росси - это не просто история жизни одного из крупнейших послевоенных архитекторов, рассказанная от первого лица, но в первую очередь попытка понять, каким образом складывается индивидуальный способ думать, видеть и работать, - внимательная инвентаризация воспоминаний и прочитанных книг, художественных впечатлений, встреч и путешествий в их связи с главным делом Росси - архитектурой.
The eighteenth-century Venetian painter Giambattista Tiepolo spent his life executing commissions in churches, palaces, and villas, often covering vast ceilings like those at the Wurzburg Residenz in Germany and the Royal Palace in Madrid with frescoes that are among the glories of Western art. The life of an epoch swirled around him - but though his contemporaries appreciated and admired him, they failed to understand him. Few have even attempted to tackle Tiepolo's series of thirty-three bizarre and haunting etchings, the Capricci and the Scherzi, but Roberto Calasso rises to the challenge, interpreting these etchings as chapters in a dark narrative that contains the secret of Tiepolo's art. Blooming ephebes, female satyrs, Oriental sages, owls, snakes: we will find them all, including Punchinello and Death, within the pages of this book, along with Venus, Time, Moses, numerous angels, Cleopatra and Beatrice of Burgundy - a motley, gypsyish company always on the go. Calasso makes...
Леонардо вызывает у нас негаснущий интерес, поскольку достиг наивысшего совершенства в том, к чему стремимся все мы, простые смертные: к всестороннему развитию, интеллектуальному, творческому и эмоциональному. Чем же объясняется его исключительность? Яркие страницы жизни да Винчи, нестандартный анализ его произведений, неожиданные сопоставления с современными художниками - шаг за шагом автор книги и тезка великого творца, Леонард Шлейн, движется к ответам на вопросы "как" и "почему". Достижения Леонардо в искусстве и науке Шлейн рассматривает через призму современных исследований правого и левого полушарий мозга, а уникальность гениального творца автор видит в их удивительной интеграции. Но мозг Леонардо для автора не самоцель, а повод поговорить об особенностях интеллекта человека вообще и эволюции нашего вида. В некотором смысле этот гений - человек будущего, идеал, к которому может идти наш вид, если не пойдет по пути самоуничтожения.
Эта история началась в далеком 1910 году в Париже, где бурлила жизнь, где в кафе на Монмартре собирались и горячо спорили об искусстве те, кто потом составит славу мировой литературы и живописи. Именно здесь впервые встретились юная Анна Ахматова и Амедео Модильяни. Именно здесь начался их роман. Роман необычных людей — она красавица с гордым профилем, которая не сомневается, что станет известным поэтом. Он — молодой, порывистый, чья жизнь уже отдана искусству. Элизабет Барийе рассказывает красивую историю любви двух талантливых людей. Возможно, не все детали, ею описанные, достоверны. Но как же хочется верить, что все это было на самом деле!
Published in its entirety, Frida Kahlo's amazing illustrated journal documents the last ten years of her turbulent life. These passionate, often surprising, intimate records, kept under lock and key for some 40 years in Mexico, reveal many new dimensions in the complex personal life of this remarkable Mexican artist. The 170-page journal contains the artist's thoughts, poems, and dreams—many reflecting her stormy relationship with her husband, artist Diego Rivera—along with 70 mesmerizing watercolor illustrations. The text entries, written in Frida's round, full script in brightly colored inks, make the journal as captivating to look at as it is to read. Her writing reveals the artist's political sensibilities, recollections of her childhood, and her enormous courage in the face of more than 35 operations to correct injuries she had sustained in an accident at the age of 18. This intimate portal into her life is sure to fascinate fans of the artist, art historians, and women's...
Лешек Дезидерий Владислав Городецкий - известный польский архитектор. Работал преимущественно в Киеве, после эмиграции в 1920 году - в Тегеране. Кроме архитектурной славы, Городецкий был известен как страсный охотник и заядлый путешественник по экзотическим краям. В 1895-1910 гг. он отправился в "охотничье турне" по землям Ленкорани, Закаспийского края, Туркестана, Афганистана, Алтая, Семиречья и Западной Сибири, а зимой 1911-1912 гг. - побывал в своем знаменитейшем африканском сафари, о котором судачил не один год весь Киев. В память об этом путешествии В.Городецкий издал книгу "В Джунглях Африки. Дневник охотника", собственноручно украшенную рисунками и фотографиями.
Книга посвящена всестороннему исследованию творческого гения Леонардо - наиболее полного воплощения гуманистической культуры Возрождения. Работа основана на конкретном рассмотрении живописного и графического наследия Леонардо, а также его рукописей. Затрагивается широкий круг вопросов на стыках искусствоведения с философией и теорией культуры, психологией, эстетикой, литературоведением. По своему углу зрения и способу исследования материала книга является новаторской и не повторяет уже имеющейся литературы о Леонардо. Вместе с тем написана книга в свободной, живой манере.
Книга знакомит с творчеством титанов итальянского Возрождения - "гениального художника, архитектора и инженера" Леонардо да Винчи, "мастера возвышенной красоты и гармонии" Рафаэлло Санти, "короля живописцев и живописца королей" Тициана Вечеллио. Представление о человеке-творце, который по своим возможностям равен Богу и является таким же творцом мира, сформировало мировоззрение ренессансного художника, который стал выступать как творческая индивидуальность. Искусство титанов Возрождения, базируясь на таких понятиях, как правило, порядок, размер, пропорции, не копировало реальность, а преображало ее, поэтому творения, созданные ими, - величайшее явление не только ренессансной эпохи, но и всей мировой культуры Нового времени, их общечеловеческое значение бесспорно. Для широкого круга читателей.
