Календарь

Май 2024

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

31

   |  →

16:35, 01.07.2015

Немало увлекательного ждёт посетителей популярного этим летом уфимского художественного форума «Арт-Уфа»

Признаться, жители и гости столицы не всегда находят время для посещения вернисажей, музеев, галерей. Но с началом работы арт-форума на ВДНХ-ЭКСПО все проблемы с культурным досугом, можно сказать, решены. В экспозиции художественного проекта «Арт-Уфа» представлены концепции всех уфимских галерей.

Максим Холодилин, директор галереи актуального искусства «Х-МАХ»: «Мы представили два проекта. Это проект Азата Басырова «Открытия замкнутого пространства», который был представлен у нас в галерее. Второй проект, который за моей спиной, – это проект «Молиться своим рекам», который, собственно говоря, мой. И мы его представляли на многочисленных форумах: на «Белых ночах в Перми», на Московской биеннале современного искусства. У этого проекта хорошая выставочная судьба».

Со дня основания в 2008 году галерея придерживается чёткого формата. Это проявление новых тенденций в современном художественном процессе. «Х-МАХ» представлял уфимских авторов в различных проектах в мире современного искусства. Три года подряд на фестивалях «Белые ночи в Перми», Новосибирской триеннале графики, в большой выставке «УФАлогия» в музее «Эрарта» в Санкт-Петербурге. Насколько современное искусство бывает актуальным? Это знает только галерист.

Максим Холодилин, директор галереи актуального искусства «Х-МАХ»: «Когда вы видите где-то в других странах или где-то еще название «Музей современного искусства», я хочу сказать, что это не совсем то же самое, что искусство наших современников. Современное искусство занимается поиском новой выразительности. Ключевое слово «новой» выразительности».

Что требуется человеку, чтоб однажды заняться галерейным делом. Конечно же, образование, решит обыватель. Выпускник Киевского высшего зенитно-ракетного инженерного училища для начала освоил юриспруденцию, стал кандидатом наук. Оставалось дело за малым – стать художником. В творческом «багаже» Максима Холодилина – выставки и участие в значимых графических проектах; 3-я премия Новосибирской международной биеннале графики (2003);  “Exlibris” в Сент-Никласе, Бельгия (2004); Международная биеннале графики, Варна, Болгария (2004); Международная Уральская триеннале печатной графики, Уфа (2004); Независимая международная биеннале графики «Белые Интерночи», Санкт-Петербург (2007); Иерусалимская биеннале современной графики «На бумаге» в Израиле (2015).

Максим Холодилин, директор галереи актуального искусства «Х-МАХ»: «Музей современного искусства – на самом деле, очень важный момент. В мировом опыте есть несколько примеров, когда создание музея современного искусства приводило к многократному увеличению туристических потоков. Когда в Кёльне собрались решать этот вопрос. Потому что Кёльн, как известно, от Дюссельдорфа в 50 минутах езды, и все деловые люди приезжают в Дюссельдорф. В Кёльн приезжали смотреть собор – это самое посещаемое туристами место Европы – и уезжали обратно. Кёльнский муниципалитет решал вопрос, как оставить людей ночевать. То есть им нужна была вторая  достопримечательность. Они построили музей современного искусства, и люди, которые занимаются бизнесом, связанным с приемом туристов, т.е. гостиницы, рестораны, получили свой профит таким образом. Многие люди бывали в Испании, и никто из них не поехал бы в Бильбао. Горная Испания, там красиво, наверное, и без музея современного искусства. Но только после того, как там возник Музей Соломона Гуггенхайма, посещаемость возросла. Это просто очень важно понимать».

Василь Ханнанов, заслуженный художник Республики Башкортостан: «Мы вышли, выросли из 60-х годов. Эстетика чувства прекрасного в каждом доме вырабатывалась. Как раз это воспитывалось, формировалось на фоне этих ковров, на фоне занавесок, штор, красивых разноцветных маминых платков, потому что все же ходили в фуфайках, кирзовых сапогах, особенно в деревнях, небольших поселках. И это уже органично впиталось в тебя. И, собственно, всё творчество выходит родом из детства. Это соединяет тебя с прошлым, это дает тебе надежду на будущее».

Среди галеристов-экспонентов арт-форума – известный живописец, основатель творческого объединения «Чингисхан» Василь Ханнанов. Он участник многочисленных всесоюзных, всероссийских, международных выставок, имеет в своём активе более полусотни персональных. Его произведения находятся в собраниях двадцати государственных музеев страны. От Сахалина до Феодосии. Здесь, на «Арт-Уфа», у него два выставочных модуля – личный и Музея современного искусства имени Наиля Латфуллина.

Василь Ханнанов, заслуженный художник Республики Башкортостан: «Здесь была только одна площадка, Музею современного искусства предоставили, и поэтому я посчитал возможным представить и показать творчество Наиля Латфуллина. Тем более что у Музея современного искусства очень насыщенная программа. В остальное время всегда проходят выставки современных художников».

Сегодня  программе уфимского художественного форума пройдут творческие встречи с художниками, мастер-классы. А вечером состоятся так называемые «поэтические дуэли». Напоминаем, «Арт-Уфа» – проект благотворительный, и каждый желающий сможет посетить «главную выставку» нашей столицы. 

просмотров: 44

Аккредитация

Компания или частное лицо может получить аккредитацию для публикации новостей на нашем портале.