Вечером 9 сентября в залах Художественного музея на улице Венцека открылась выставка сразу девяти самарских художников и скульпторов, которых объединяет то, что 2009 год — юбилейный для каждого из них. Вернисаж относится к циклу "Юбилеи самарских мастеров" и продолжает серию юбилейных выставок прошлого года. Открывшаяся экспозиция носит простое название "Творчество самарских художников". Вернисаж открыла директор Самарского областного Художественного музея Галина Рябчук.
Вечером 9 сентября в залах Художественного музея на улице Венцека открылась выставка сразу девяти самарских художников и скульпторов, которых объединяет то, что 2009 год — юбилейный для каждого из них. Вернисаж относится к циклу "Юбилеи самарских мастеров" и продолжает серию юбилейных выставок прошлого года. Открывшаяся вчера экспозиция носит простое название "Творчество самарских художников".
Вернисаж открыла директор Самарского областного Художественного музея Галина Рябчук. Художники и скульпторы были немногословны, в основном они просто благодарили музей за организацию, а зрителей за то, что пришли на вернисаж. Нужно отметить, что людей собралось довольно много, среди них были другие художники, деятели искусства, студенты и, конечно, журналисты. Скульптор Вера Горбачева даже призналась, что не ожидала увидеть так много зрителей и присоединилась к благодарностям остальных авторов. "Хотелось бы, чтобы еще атлантов, которых я реставрировала, быстрее поставили в музее" - поделилась она с нашим корреспондентом уже после открытия экспозиции.
Выставочные работы разместились во всех залах музея. В каждом из них скульптуры сочетались с картинами. Чтобы сложилось общее впечатление от вернисажа, "пробежимся" по работам каждого из авторов.
График Татьяна Пешкова представила свои работы в техники акварели. В музее можно увидеть ее работы в нескольких жанрах, среди которых пейзаж ("На Бахиловой поляне") и натюрморт ("Натюрморт в красных тонах").
Художник Георгий Кикин представил картины, на которых преобладает изображение людей ("Мелодия", "Автопортрет с сыном", "Изгнание из рая" и другие). Все они написаны маслом.
Довольно разные по тематики работы у Веры Горбачевой — скульптуры из гипса ("Крик) и искусственного камня ("Бык"). Работы из гипса также представил Анатолий Головнин. Из его работ хочется выделить "Эскиз памятника жертв концлагеря", изображающий людей под колючей проволокой. А скульптор Иван Мельников представил на выставке свои работы из бронзы ("Натали" и другие).
Живописец Александр Тумпуров выставил работы в свойственном для себя жанре пейзажа ("В июне", "На Волге"). Все картины выполнены в технике масло, как и работы другого живописца Владимира Свечникова. Он работает преимущественно в жанре натюрморта ("Самарский натюрморт"), что можно заметить на выставке. В той же технике выполнены картины живописца и графика Николая Панфильцева, который на этот раз представил работы церковной, религиозной тематики. Например, изображения святых ("Слушай небо (Серафим Саровский)").
Один из выставочных залов включает только работы Николая Ельцова (за исключением скульптур), выполненные маслом. Центральное место занимает большое красочное полотно - "Бахилова поляна". Остальные работы меньше по размеру и выполнены в жанрах портрета ("Настя", "Наташа") и пейзажа ("Апрель. Бахилова поляна"). После открытия выставки Николай Ельцов ответил на некоторые наши вопросы и поделился впечатлениями от экспозиции:
- Я хочу сказать, хорошо, что в Самаре возрождается нормальная художественная живопись, не смотря ни на что. Для меня выставка — это уже норма. За прошлый период я уже сделал пять выставок, и это стимулирует.
- По какому принципу выбирали работы для выставки?
- Принцип очень простой. Два года назад я начал цикл работ "Из осени в осень", и за год я написал около ста работ. Потом я еще создавал работы и получил результат, с одной стороны, подводя итог, а с другой, развиваясь. Я хочу все время показывать что-то новое.
- То есть на этой выставке представлены ваши работы за последние два года?
- За год.
- На этой экспозиции вы предстали и как автор и как зритель. С точки зрения зрителя что заинтересовало, больше всего понравилось?
- Я с профессиональной точки зрения всегда смотрю на то, как художник работает, создает что-то новое, двигается, не стоит на месте. Тут можно говорить и про акварель и про пластику. Мне кажется, если есть выставки, значит, у художника есть замысел, а не просто узко творческие работы. Наконец-то мы возвращаемся к традициям, все начинает возрождаться или продолжаться, продолжаться скорее.
- С коллегами, юбилярами уже пообщались, обменялись эмоциями?
- Конечно! Здесь очень много художников и это нормальное явление, я считаю.
- Какие у вас дальнейшие творческие планы?
- Планов громадье. Это продолжение работы в области портрета, переход к большим портретам, композиционным. Я впервые показываю этюды, изучаю новые возможности. Недавно ездили на Бахилову поляну, проводили пленер, делали мастер-класс для студентов художественного отделения ПГСГА. Я с ними там работал 12 дней, подсказывал, показывал что-то.
