Мартин Кольштедт использует электронные шумы как естественное расширение своего творческого микрокосмоса, построенного вокруг фортепиано. Живые выступления немца напоминают магический ритуал созерцания, вызывают у зрителя трепет и неподдельный восторг.
В концертном зале музыка композитора существует лишь в настоящем мгновении, вне времени и жанров. В эти моменты его душа находится где-то в величественном корпусе рояля, между войлочными молоточками и стальными струнами. Прямо на глазах у публики виртуозный пианист рождает мелодию, нанизывая на ее остов удивительной красоты звуки и аккорды. В процессе этих импровизаций робкая клавишная акустика сталкивается с ошеломляющим потоком синтезированных звуков, прежде чем обе стихии соединятся друг с другом в общей драматургии трека.
Мартин Кольштедт вырос среди густых лесов Тюрингии, земли, что называют зеленым сердцем Германии. Мистицизм, захватывающая дух встреча с природной стихией, смесь тревоги и восхищения — эти эмоции и атмосфера отчетливо слышны в музыке молодого немецкого композитора и пианиста. Иногда на концертах он теряет самообладание, всецело увлекаясь игрой.
Пугающе прямолинейный и даже агрессивный, Кольштедт натягивает нерв, как струну. Но только для того, чтобы разрешить пьесу яркой, легкой и предельно выразительной мелодией. Совмещая звучание классического пианино и родес-пиано, он вольно перемещается по смежным с постклассикой территориям — от эмбиента к минималистичной электронике и обратно.
