В Год Литературы
XVI МЕЖДУНАРОДНЫЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ «РАДУГА»
29 МАЯ – 4 ИЮНЯ 2015 ГОДА
В конце мая 2015 года Международный театральный фестиваль «Радуга», по традиции, соберёт под своей крышей лучшие образцы современного мирового театрального искусства.
Первая «Радуга» состоялась в далеком 2000 году. С тех пор Фестиваль вышел на очень высокий и значимый для театрального сообщества уровень: ежегодно «Радуга» показывает самые интересные спектакли со всего мира. За годы существования фестиваль представил российскому зрителю более двухсот интереснейших постановок театров разных стран мира, свои спектакли показали 88 зарубежных и 128 российских театров.
Как известно, уже много лет подряд деятели театра со всего мира ищут новые сценические формы: как ставить классику, чтобы она звучала актуально? как ставить современные тексты, которые, в своем большинстве, формой и содержанием противоречат традициям театрально-драматургического искусства? «Радуга» всегда занималась поиском Нового театра для Нового зрителя: фестиваль нацелен на выявление театрального языка, наиболее приемлемого для «разговора» именно с молодежной аудиторией.
Спектакли XVI «Радуги» будут показаны в самом сердце города, на четырех знаменитых площадках: Большая и Малая сцены ТЮЗа им. А.А. Брянцева, Новая сцена Александринского театра, Молодежный театр на Фонтанке и БТК.
В этом году на фестивальной сцене будут представлены восемь постановок российских театров:
РАМТ (г. Москва)
БТК (г. Санкт-Петербург)
Пермский ТЮЗ
Театр «Старый дом» (г. Новосибирск)
Тильзит-театр (г. Советск)
Челябинский Молодежный театр
Учебный театр Школы-студии МХАТ (г. Москва)
ТЮЗ им. А.А. Брянцева (г. Санкт-Петербург)
и восемь — зарубежных:
Компания Филиппа Жанти (Франция)
Театр Studio (Варшава, Польша)
Вильнюсский городской театр / ОКТ (г. Вильнюс, Литва)
Театр «Коноситаями» (г. Киото, Япония)
Unbroken Snow Theatre – «Teatteri Umpihanki» (г. Хельсинки, Финляндия)
Театр «Славия» (г. Белград, Сербия)
Центр Детского Творчества Китайского Института Благополучия (г. Шанхай, Китай)
Северная Театральная лаборатория «Театр Одина» (Дания)
Среди авторов спектаклей XVI«Радуги» значатся как заслуженные мэтры сцены, так и молодые, но уже заявившие о себе режиссёры.
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
Откроется фестивальная программа 29 мая спектаклем французской Компании Филиппа Жанти – коллектива, который приезжает на «Радугу» уже второй год подряд. После оглушительного успеха камерного спектакля «Dustpan Одиссей», показанного французами в прошлом году, оргкомитет «Радуги» решил продолжить знакомство российского зрителя с творчеством легендарной труппы. Показ спектакля состоится в рамках турне, организованного Чеховским фестивалем. В этом году Компания Филиппа Жанти в творческом сотрудничестве с Национальной сценой Невера и Ньевра (MCNN) представят на сцене ТЮЗа спектакль крупной формы – «Не забывай меня» в исполнении выпускников Nord Trondelag University College de Verdal (Норвегия). Постановка в жанре визуального театра продемонстрирует уникальный синтез искусств – танца, музыки, актерского мастерства и даст хороший, уверенный старт программе фестиваля.
30 мая «Радуга» покажет на Большой сцене ТЮЗа спектакль «Двое бедных румын, говорящих по-польски» польского Театра «Studio» (реж. – А. Глинска). На протяжении нескольких лет фестиваль уделял особое внимание польскому театру, как одному из самых интересных и прогрессивных театральных искусств Европы – проводились научные конференции, посвященные сценической культуре этой страны, демонстрировались спектакли различных польских коллективов и постановки, в основе которых лежит польская драматургия. Пьеса «Двое бедных румын, говорящих по-польски» Дороты Масловской будет показана на сцене «Радуги» уже в третий раз, и теперь – в настоящем национальном прочтении.
В этот же день на Малой сцене ТЮЗа будет сыгран спектакль Вильнюсского городского театра «Юлий Цезарь». Это первая постановка шекспировской пьесы на литовской сцене. Отправная точка спектакля известного режиссера, ученика легендарного Римаса Туминаса, Артураса Ареймы – это создание теории псевдо-паники. Через пародию и сатиру режиссер анализирует ситуацию, в которой люди, ведомые абсурдными намерениями, решают, что пришло время сместить кого-либо только потому, что этот человек им не нравится. В центре внимания – поколение политиков, находящихся во власти абсурда, чья доминирующая черта – имитация деятельности.
31 мая на Большой сцене ТЮЗа будут представлены два спектакля театра «Коноситаями» из японского города Киото – «Бумажный шар» и «Медведь». Творческие связи между Россией и Японией крепнут с каждым годом: в основе «Бумажного шара» лежит произведение японского писателя и драматурга Кунио Кисида, «Медведь» — знаменитая пьеса русского классика А.П. Чехова. Спектакли объединены общей комедийной тематикой и настроением – японская труппа постаралась найти точки соприкосновения двух совершенно разных литературных культур – русской и японской. Во время антракта в фойе театра планируется проведение выставки «Икебана», «Оригами», «Кимоно», а также демонстрации «Чайной церемонии».
В этот же день на Малой сцене ТЮЗа поэзия встретится с театром и современными технологиями – финский Unbroken Snow Theatre (Teatteri Umpihanki) представит моноспектакль «P.S.» («Стихи Серебряного века») по стихам финского поэта Пентти Саарится и его переводам Ахматовой, Евтушенко, Берггольц и Тарковского. Участие постановки «PS» в фестивале «Радуга» — результат сотрудничества ТЮЗа им А.А. Брянцева и Unbroken Snow Theatre в рамках XV Российско-Финляндского культурного форума.
31 мая вечером Большой театр кукол в рамках фестиваля радуга покажет спектакль режиссеров Руслана Кудашова и Павла Григорьева «ВЫСОЦКИЙ. Requiem». Этот спектакль — вторая часть трилогии Мастерской Руслана Кудашова, посвященной русским поэтам XX века. В 2011 году был выпущен спектакль «Башлачёв. Человек поющий», в планах – 3-я часть «Бродский».
Лето «Радуга» встретит 1 июня спектаклем «Карамазовы» театра «Славия» из города Белграда. В постановке по шедевру русской литературы пера Ф.М. Достоевского сербы выделяют темы любви, страсти, и злой разрушающей силе, которую порождают отверженные чувства. Режиссер — В. Лазич.
1 июня вечером фестиваль покажет спектакль Пермского ТЮЗа «Школа для дураков» по роману известного писателя Саши Соколова. Постановка — результат творческой лаборатории молодых режиссеров «Разговор на равных», которая проходила в Пермском ТЮЗе в рамках международного проекта «Открытые двери» РАМТа. Роман, написанный еще в 1976 году о проблемах советского общества, в постановке петербургского режиссера Максима Соколова выявляет то, насколько неизменным остался социум даже спустя почти сорок лет. Спектакль вслед за романом показывает школу, где все «глупые и дикие» и для них это норма.
Днем 2 июня на Малой сцене ТЮЗа состоится показ нашумевшего спектакля Театра «Старый дом» (Новосибирск) «Элементарные частицы» — о мифологии и истории Академгородка. Это первая попытка театрального осмысления «биографии» одного из важнейших исследовательских пространств Новосибирска и России. Специально для этого проекта Вячеслав Дурненков, обладатель всевозможных наград в мире современной драматургии, написал текст, основанный на архивных документах, книгах и интервью с известными жителями Академгородка. Режиссер постановки — Семен Александровский – хорошо известен в Петербурге, как мастер театрального эксперимента. В феврале в ТЮЗе им. Брянцева состоялась премьера его спектакля в уникальном жанре «основано на реальном детстве» — «Рисунки на потолке».
Вечером 2 июня на Большой сцене ТЮЗа будет показан спектакль Челябинского Молодежного театра «Чеховъ la machine». Это первая в России постановка пьесы французского драматурга и прозаика Матея Вишнека (Реж. – В. Харюшин). По его воле умирающий (а в некоторых сценах — уже умерший) Антон Чехов встречается с героями своих пьес. Оказывается, у персонажей не только накопились вопросы к Антону Павловичу, но у них есть к нему и серьёзные претензии. При таком необычном подходе к персоне канонизированного А.П.Чехова и его творчеству, в спектакле чудесным образом удалось сохранить главное – дух его произведений.
На фестивале постепенно формируется традиция показа спектаклей не только состоявшихся коллективов и маститых режиссеров, но и молодежи, которая делает первые шаги на профессиональной сцене – студентов театральных ВУЗов. В этом году «Радуга» на площадке Новой сцены Александринского театра 2 июня представит спектакль Мастерской Виктора Рыжакова Школы-студии МХАТ. «Несовременный концерт» – это попытка зафиксировать уходящее, ускользающее время. Время, когда ритмы были совсем другими, когда «деревья были большими» – да и сами люди, казалось бы, жили совсем иначе. Это взгляд сегодняшнего поколения на поколение пап и мам, бабушек.
3 июня «Радуга» покажет спектакль из г. Шанхая (Китай) — коллектив выступит на сцене Молодежного театра на Фонтанке. «Солнечный свет» — спектакль с серьезной социальной подоплекой. «Дом Солнца» — государственная китайская община, где сотрудники и добровольцы помогают людям с отклонениями в умственном развитии. В постановке речь пойдет о жизни «ангелов с одним крылом» в «Доме солнца». Современный театр все чаще и чаще выносит на подмостки темы, о которых принято молчать – о социально-незащищенных слоях общества, о людях, которые не похожи на нас. В прошлом году на сцене «Радуги» был показан спектакль о мальчике-аутисте «Загадочное ночное убийство собаки» Тверского ТЮЗа. В этом году остросоциальную линию театрального искусства продолжает Центр Детского Творчества Китайского Института Благополучия.
Продолжит программу дня постановка «Дом Бернарды Альбы» (по Ф.Г. Лорке) Тильзит-театра (гор. Советск). Известный российский режиссер Евгений Марчелли привозит свой спектакль на «Радугу» уже второй год подряд – в прошлом году с большим успехом прошла его постановка «Двое бедных румын, говорящих по-польски».
Вечером 3 июня на Новой сцене Александринского театра «Радуга» покажет спектакль «Лада, или Радость» Российского Академического Молодежного театра (РАМТ, гор. Москва) с известной на всю страну актрисой Нелли Уваровой в главной роли. Одноименная повесть Тимура Кибирова — это взгляд городского поэта-постмодерниста, нашего современника на будни российской деревни; доброе, но при этом совершенно не сентиментальное видение сельской жизни. Режиссер спектакля Марина Брусникина, мастер литературного театра, не переводит прозу в драматургию, а сохраняет авторский текст, бережно и внимательно перенося его на сцену.
В последний день фестиваля, 4 июня, на Малой сцене ТЮЗа им. А.А. Брянцева будет показан спектакль «Мемория» Северной Театральной лаборатории «Театр Одина» — старейшего театра Дании. Интернациональный коллектив представит камерный спектакль о детях Моше и Стелле. Постановка посвящается писателям Примо Леви и Жану Амери, выжившим в Освенциме, но много лет спустя покончившим с собой. Подлинные истории о Моше и Стелле почерпнуты из книг Яффы Элиах «Бог здесь больше не живет. Хасидские истории эпохи Катастрофы» и «Фуги смерти» Пауля Целана.
Яркую финальную точку в программе XVI Международного фестиваля «Радуга» поставит недавняя премьера ТЮЗа им. А.А. Брянцева, спектакль нар. арт. Латвии Адольфа Шапиро «Вино из одуванчиков, или Замри», в которой заняты как мэтры сцены, так и студенты — III курс актерского мастерства СПбГАТИ при ТЮЗе им. А.А. Брянцева под совместным руководством В. Фильштинского и А. Шапиро (мастер курса – профессор Лариса Грачёва). Постановка по культовому произведению Рэя Брэдбери уже снискала громкую славу среди петербургских зрителей, а теперь возможность посмотреть спектакль появится и у многочисленных гостей фестиваля «Радуга».
СЕМИНАРЫ, КОНФЕРЕНЦИИ, МАСТЕР-КЛАССЫ
В этом году гости фестиваля примут участие в мастер-классах режиссера, актера и педагога Алексея Левинского «Биомеханика Мейерхольда». При жизни Мейерхольда в школе при его театре биомеханику преподавал Николай Кустов, который в 70-е годы по приглашению Валентина Плучека обучал этому уникальному тренингу группу молодых актеров Театра сатиры, в числе которых был и Алексей Левинский, ныне дающий мастер-классы по биомеханике по всему миру.
Также гости и участники фестиваля смогут принять участие в Презентации современной финской драматургии (драматург Анна Крогерус) и семинарах бессменного директора по культуре города Авиньон, стоявшего у истоков многих крупнейших культурных проектов мирового театра, Кавалера ордена Почетного легиона Жака Монтеньяка (Франция) «Современная французская драматургия» и «Всё об Авиньонском фестивале».
В последний день фестиваля состоится конференция «Новый театр – новому поколению зрителей», в которой примут участие режиссеры, актеры, театральные педагоги, театроведы, ведущие критики Москвы и Петербурга. Ведущие конференции, традиционно — Адольф Шапиро, режиссер, народный артист Латвии, художественный руководитель проектов ТЮЗа им. А.А. Брянцева и Николай Песочинский, профессор СПБГАТИ, театральный критик, Член Исполкома Международной ассоциации театральных критиков (IATC).
Конференция будет посвящена проблемам, с которыми сталкиваются театры при постановке спектаклей для молодёжной аудитории; проблемам и перспективам развития современного театра для молодых.
